想成为一名真正的魔术，所必备的条件——创新
看了19号的大魔竞，更加加深了我对“创新”的认识。7 x4 A! O; G# P* i; T% F
想成为一名真正的魔术师，就必须学会创新或者说有自己的风格。否则，你就会永远的跟在别人屁股后面——吃别人吃过的东西。; s# Z/ f. b; W i
相信很多魔术玩家接触魔术的第一步就是模仿别人的表演，可是，当你掌握了这个魔术的精髓之后，你必须要做的一件事，那就是把这个魔术变成你自己的。如何变成你自己的？创新！
8 a1 y1 Q. f# ~7 y9 q5 J6 g! H 这里说的创新并不是指手法上或者道具上的创新，我个人仅仅强调表演上的。包括表演方式、表演风格、语言以及流程。# x J r+ V3 P* n* g' Y3 s* Q& Q
刘谦为什么会被许多魔术爱好者喜欢？就是因为他的创新，他把许多貌似很简单的魔术，或者是一些魔术爱好者看不上眼的手法加以改进，在里面加入许多吸引观众注意力的语言，于是就出现了“见证奇迹的时候”。* B+ D& u. W+ Y0 x3 Z7 f
当你想成为一名真正的魔术师，道路有两条。第一，参加专业比赛，得到同行的认可（适用于各类魔术爱好者，例如近景、舞台等等）。第二，参加各类演出，得到观众的认可（主要适用于舞台魔术）。参加比赛的这个我就不多说了，没创新你就等着吧，送你一句陈广生的话“你死定了”！参加演出，包括个人商业演出（个人称为“卖艺”）和文艺演出。其中商业演出较为随便一点，一般不用设计一套完整的魔术，因为这个要根据场地、时间、灯光以及商家的要求而定，所以说挑几个合适的魔术串起来就成，串不了也无所谓，就一个一个来也可以。可是文艺演出，就必须要有一整套的魔术，一整套属于自己的魔术。1 Z. b' \& N/ ]' P7 ~- L9 D; G
如果你的表演没有一点创意，仅仅是把几个单个魔术串联到了一起，你充其量就是个卖艺的。可是，如果还是前面那几个魔术，你把它们有机地串联起来，融入了你个人的思想，那你的表演就不一样了。这几年看见许多爱好者在网上发自己表演的视频，其中以大学生居多，大家的表演清一色都是拿道具堆起来的。有条件的后面放个箱子，演完一个取一个；再菜一点的，找个美女助手，来回递东西；再不行点的，连美女都找不到的，干脆后面放个桌子（课桌），连修饰都没。可是表演千篇一律都是干干的几块。如果表演者稍稍加入自己的一些创新，给这些魔术一个灵魂，那将是很完美的。
. E' j6 z' e# x4 q% ` 其实给一个魔术加上灵魂有很多方法，加入一个情景（翁达智的魔术可以借鉴），加入自己的语言（罗宾的可以借鉴），融入自己的风格（刘谦、Cyril等很多魔术师都可以借鉴）。+ a3 e- I. ]1 ~
总而言之，一句话，想成为一个真正的魔术师，你就要有自己的特色，否则，你的表演跟别人的一样，那人家干吗要看你啊，看大师的岂不是更好？
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[ 本帖最后由 牧童 于 2008-7-30 05:19 编辑 ]
